

Dilah Tuah
PUISI bukan sekadar untaian kata yang indah, tetapi memiliki kuasa untuk mempengaruhi pemikiran, perasaan dan tindakan manusia. Menurut Bernard Guerin (2020) dalam “What Does Poetry Do to Readers and Listeners, and How Does It Do This?”, puisi tidak memberi arahan secara langsung, sebaliknya mengubah pola sosial yang biasa, sehingga mempengaruhi cara individu bercakap, berfikir dan bertindak. Keistimewaan puisi terletak pada kemampuannya mengubah norma sosial yang sedia ada, menawarkan perspektif baharu kepada pembaca dan pendengar, serta mempercepat pemahaman mereka terhadap sesuatu perkara.
Dalam konteks peranan penyair, Wajed dan Saghar (2023) dalam “The Role of Poetry and the Poet’s Mission in the Awakening of Society” menekankan bahawa puisi berfungsi sebagai alat komunikasi antara generasi yang menggambarkan pelbagai aspek kehidupan dan keadaan manusia melalui bahasa. Penyair dilihat sebagai seniman yang mahir dalam mengungkapkan pemikiran masyarakat, membangkitkan kesedaran sosial, serta membezakan antara kebaikan dan keburukan. Dengan kata lain, penyair bukan hanya pencipta kata-kata yang indah, tetapi juga pemikir yang bertanggungjawab menyedarkan masyarakat tentang realiti kehidupan dan menggerakkan mereka ke arah perubahan yang lebih baik.
Selain menjadi alat kesedaran sosial, puisi juga merupakan suatu bentuk ekspresi seni yang menggunakan bahasa untuk menyampaikan perasaan, pemikiran dan pengalaman manusia. Ia menjadi penghubung generasi, mencerminkan realiti kehidupan dan memberikan dimensi estetika kepada pengalaman manusia. Lebih daripada sekadar susunan kata yang indah, puisi mampu membangkitkan pemikiran dan emosi pembaca, sekali gus menyemai nilai-nilai kemanusiaan dalam masyarakat. Misalnya, puisi “Anak Jiran Tionghoa” (1962) karya Usman Awang mengajar khalayak untuk menolak sifat perkauman yang boleh menjejaskan keharmonian masyarakat berbilang kaum.
Lantas, untuk siapa sebenarnya puisi ditulis? Puisi tidak hanya untuk diri penyair, tetapi untuk semua lapisan masyarakat iaitu individu, komuniti dan generasi akan datang. Ia menjadi jambatan yang menghubungkan manusia dengan nilai-nilai kemanusiaan, sejarah dan budaya. Penyair memainkan peranan penting dalam menyampaikan mesej sosial, politik dan falsafah, menjadikan puisi sebagai suara yang meresap ke dalam sanubari setiap pembaca. Memandangkan puisi ditujukan kepada khalayak yang luas, ia seharusnya ditulis dengan mempertimbangkan kesan serta kejelasan maknanya. Bagi penyair pemula, puisi boleh dimulakan dengan sesuatu yang menyenangkan, mudah difahami dan mampu meninggalkan kesan estetika serta nilai moral kepada pembaca.
Berdasarkan perbincangan di atas, ulasan kali ini akan membahas tiga buah puisi, iaitu “Belia” karya Hafizuddin Hamran, “Meniti Langkah Ilmu” karya Marion Thubong Edwin dan “Ketika Hujan” karya Adie Abd Gani. Ketiga-tiga puisi ini akan dikaji dari segi makna, bentuk, estetika, serta kekuatan dan kelemahannya bagi tujuan penambahbaikan. Selain itu, ulasan ini juga akan meneliti sejauh mana puisi-puisi tersebut mudah difahami oleh pembaca, berkesan dalam menyampaikan mesej, serta mampu meninggalkan kesan mendalam dari sudut estetika dan nilai moral.
Puisi pertama berjudul “Belia” karya Hafizuddin Hamran tampil dalam satu rangkap. Puisi ini menggambarkan belia sebagai simbol kesegaran dan potensi yang tidak terhingga. Belia digambarkan sebagai “buah segar, manis dan muda” yang memberi makna bahawa mereka penuh dengan semangat dan harapan. Sebagai contoh, “buah segar” menunjukkan bahawa belia adalah sesuatu yang baharu, hidup dan penuh tenaga, yang memberi harapan kepada masa depan. Penyair juga merujuk kepada “dada tanah yang tak jemu berbakti” untuk menggambarkan sokongan berterusan daripada masyarakat yang menyuburkan semangat belia. Keseluruhan puisi ini menonjolkan potensi belia dalam menghadapi cabaran hidup dan semangat dan harapan yang mereka bawa kepada masyarakat.
Bentuk puisi ini bebas dan tidak terikat pada pola rima yang tetap, memberi kebebasan ekspresi kepada penyair. Dengan menggunakan struktur yang tidak terikat ini, penyair dapat mengeksplorasi tema belia dengan cara yang lebih ekspresif. Contohnya, baris “usia dininya adalah manis isi yang berwarna” menggabungkan penggunaan metafora dan personifikasi, menggambarkan masa muda yang ceria dan penuh warna, seolah-olah usia belia itu memiliki nyawa dan keceriaan. Susunan baris puisi ini juga memudahkan aliran perasaan pembaca dan tidak terikat pada rima atau meter tertentu, menjadikan pembaca lebih tertumpu kepada makna yang disampaikan.
Dalam aspek estetika, puisi ini menggunakan beberapa gaya bahasa yang memperindah makna yang disampaikan. Penggunaan metafora seperti “buah segar” dan “usia dininya adalah manis isi yang berwarna” memberi gambaran visual yang kuat mengenai kehidupan belia yang penuh dengan potensi dan keceriaan. Gaya bahasa ini menambahkan kedalaman dan rasa emosi dalam puisi.
Selain itu, penggunaan personifikasi dalam “tanah yang tak jemu berbakti” memberi kehidupan kepada elemen semula jadi, menjadikannya lebih dekat dengan manusia. Perkara ini menambahkan dimensi estetika yang membuat pembaca merasakan kekuatan alam dan masyarakat dalam membentuk belia.
Kekuatan puisi ini terletak pada penggunaan metafora dan personifikasi yang berjaya menyampaikan makna secara visual dan mendalam. Ungkapan seperti “buah segar” dan “berwarna” menambah daya tarik serta keindahan dalam menggambarkan belia sebagai simbol harapan dan masa depan yang cerah.
Namun, terdapat kelemahan ketara dalam pemilihan diksi, khususnya pada baris ketiga: “ia tumbuh dari dada tanah yang tak jemu berbakti” Memandangkan belia disamakan dengan “buah segar” perumpamaan ini menjadi kurang sesuai, kerana buah lazimnya tidak tumbuh terus dari tanah, sebaliknya dari dahan pokok yang matang.
Puisi kedua berjudul “Meniti Langkah Ilmu” karya Marion Thubong Edwin berfokus pada perjuangan dan usaha dalam menuntut ilmu di menara gading. Sebagai contoh, “langkah kita bertapak, menuntut ilmu” menggambarkan proses pencarian ilmu sebagai satu usaha yang penuh cabaran. Puisi ini mengangkat tema tentang pendidikan yang memberi harapan untuk masa depan yang gemilang. “Setiap buku adalah jendela dunia” menggambarkan ilmu yang ada dalam buku sebagai alat untuk membuka pintu peluang baharu dalam kehidupan. Penyair menekankan bahawa ilmu ialah jalan untuk mencapai kejayaan dan setiap cabaran dalam menuntut ilmu adalah sebahagian daripada perjalanan untuk mencapai matlamat yang lebih besar.
Bentuk puisi ini teratur dengan penggunaan baris yang tersusun dan jelas, dengan gaya bahasa yang formal dan berstruktur. Sebagai contoh, dalam baris “Menelusuri jalan yang penuh cabaran, Untuk masa depan yang gemilang” terdapat keseimbangan yang jelas antara cabaran dan harapan yang mengiringi usaha untuk mencapai kejayaan. Struktur yang teratur ini memberi impak yang kuat kerana ia menyerlahkan hubungan antara pendidikan, cabaran dan kejayaan. Penggunaan struktur yang sistematik juga menambahkan kesan rima yang lembut dan mengalir, serta berupaya mempertingkatkan kesan puitis yang menenangkan kepada pembaca.
Estetika puisi ini terletak pada penggunaan bahasa yang penuh semangat dan optimis. Kata-kata seperti “cahaya“, “gemilang” dan “senjata yang berharga” menambah elemen visual dan simbolik yang mendalam. Sebagai contoh, “Ilmu adalah cahaya yang menerangi kegelapan” berfungsi sebagai metafora yang kuat, menggambarkan ilmu sebagai penerang dalam kehidupan yang penuh dengan cabaran. Gaya bahasa yang optimistik ini memberikan rasa semangat dan harapan, seolah-olah puisi ini memberi inspirasi kepada pembaca untuk tidak berputus asa dalam menuntut ilmu. Pemilihan kata-kata yang mudah namun kuat, memberi impak besar kepada pembaca.
Kekuatan utama puisi ini terletak pada penggunaan simbol-simbol yang penuh makna seperti “cahaya” dan “senjata berharga” yang memberi gambaran yang jelas mengenai kekuatan ilmu. Puisi ini juga berhasil menyampaikan semangat perjuangan untuk masa depan yang lebih baik.
Walau bagaimanapun, kelemahan puisi ini terletak pada kekurangannya dalam memperkenalkan elemen konflik atau cabaran yang lebih kompleks. Tema pendidikan yang digambarkan terlalu idealistik dan kurang mendalam dalam menggali realiti cabaran yang sebenar dalam menuntut ilmu. Pembaca mungkin merasakan puisi ini terlalu optimistik dan tidak menyentuh aspek yang lebih rumit dalam perjalanan pendidikan. Selain itu, penggunaan bahasa yang agak prosaik atau mudah membuatkan sesetengah bahagian puisi ini kelihatan lebih seperti teks motivasi daripada puisi yang penuh dengan kekuatan bahasa puitis.
Puisi terakhir berjudul “Ketika Hujan” karya Adie Abd Gani tampil dalam tiga rangkap yang mudah. Puisi ini menggambarkan hubungan yang terputus dan kekecewaan dalam komunikasi antara dua individu. Baris “Kau bersedia menguyupkan jarak” merujuk kepada usaha untuk mengatasi jurang atau halangan dalam hubungan, namun baris “aku masih meneduh hasrat” menunjukkan ketidakseimbangan perasaan antara kedua-duanya. Hujan dan petir digunakan sebagai simbol emosi yang membanjiri dan mengancam, memberi kesan bahawa komunikasi yang terhalang menyebabkan perasaan kecewa yang mendalam. Ini menggambarkan ketegangan dan kekecewaan dalam hubungan yang penuh dengan harapan yang tidak terbalas.
Bentuk puisi ini bebas dan lebih terfokus pada ekspresi perasaan, tanpa batasan yang ketat dalam struktur. Barisan pendek seperti “membasah suasana” dan “kau bersedia menguyupkan jarak” memberikan kesan penurunan atau kekecewaan secara beransur-ansur. Susunan ayat yang ringkas tetapi padu ini menguatkan tema kesunyian dan kekecewaan dalam hubungan. Keberadaan baris pendek dan peralihan dalam tempo puisi ini memberi kesan perasaan yang terputus-putus dan tidak stabil, mencerminkan ketegangan yang wujud dalam hubungan yang tidak dapat difahami sepenuhnya.
Secara estetika, puisi ini menggunakan bahasa yang penuh dengan simbolisme dan metafora yang mendalam. “Hujan“, “petir” dan “jarak” ialah elemen alam yang berfungsi untuk menggambarkan perasaan yang tersembunyi dan konflik dalam hubungan. Penggunaan “lafaz-lafaz cintaku senyap tak kaudengar” menunjukkan rasa putus asa dalam komunikasi, yang menunjukkan perasaan tidak dapat disampaikan dengan jelas. Pemilihan kata-kata yang ringkas namun penuh makna menambah kesan mendalam, mengajak pembaca untuk merasai kekecewaan dan ketegangan yang wujud dalam hubungan tersebut.
Kekuatan puisi ini terletak pada penggunaan simbolisme yang kuat, seperti “hujan” dan “petir” yang memberi kesan perasaan yang rumit dan tegang dalam hubungan. Gaya bahasa yang minimalis namun mendalam menjadikan puisi ini mudah difahami dan memberi kesan emosional yang mendalam. Kelemahan puisi ini mungkin terletak pada kekurangan konteks yang jelas. Walaupun perasaan dalam puisi ini kuat, beberapa pembaca mungkin sukar untuk memahami sepenuhnya maksud di sebalik perasaan yang disampaikan, kerana struktur yang terlalu bebas dan tidak cukup memberi latar belakang hubungan tersebut.
Kesimpulannya, puisi bukan sekadar bentuk seni, tetapi juga alat yang berkuasa dalam menyampaikan mesej sosial, membangkitkan kesedaran dan menyentuh emosi. Ketiga-tiga puisi yang dikaji, iaitu “Belia”, “Meniti Langkah Ilmu” dan “Ketika Hujan”, menunjukkan keindahan bahasa puitis dalam menggambarkan pelbagai tema alam dan manusia. Melalui penggunaan metafora, simbolisme dan personifikasi, ketiga -tiga puisi ini berupaya menyampaikan makna yang mendalam dan memberi impak emosional yang kuat kepada pembaca. Walaupun terdapat kelemahan dari segi pemilihan diksi dan penggambaran cabaran, kesemuanya berjaya menghidupkan mesej yang ingin disampaikan oleh penyair. Semoga kupasan ini memberi manfaat kepada penyair pemula dalam memahami aspek-aspek penting dalam penulisan puisi.
Teruskan berkarya!