Oleh: Zainal Abidin Suhaili (Abizai)
PARA penyajak menggunakan kata, tanda, citra, metafora dan pelbagai unsur-unsur sajak untuk membangkitkan gambaran dan pemahaman dalam minda khalayak pembaca dengan penuh keindahan. Setiap sajak yang dihasilkan membawa tema yang menyelitkan pengalaman, pemikiran dan suara rasa dan dapat dikutip dan dimanfaatkan oleh khalayak pembaca.
Para penyajak berusaha untuk memperlihatkan kemampuan mereka dalam memilih kata dan simbol yang sesuai untuk menyampaikan makna. Terpulanglah kepada penyajak untuk melenggokkan gaya bahasanya dan menyampaikan mesej secara tersurat mahu pun tersirat. Menulis dengan gaya sederhana tetapi jelas atau lebih berkias secara simbolik.
Ketika menghasilkan sajak, penyajak harus mempertimbangkan kemampuan para pembaca untuk membayang atau menggambarkan hal yang ditulisnya agar keseluruhan makna dapat difahami. Segala simbol, tanda, citra dan gaya bahasa perbandingan yang digunakan, mampukah para pembaca mentafsirkannya? Dengan menggunakan imej dan simbol yang selari akan dapat membantu para pembaca untuk sampai ke dasar makna sajak.
Penyajak juga dituntut untuk menghasilkan tautan metafora dan personifikasi yang berpadanan, dengan citra-citranya dikutip secara alamiah untuk mengukuhkan idea, menyampaikan pemikiran dan menyalurkan perasaan. Sesuatu rasa, suasana atau perkara tidak cukup sekadar disebutkan, bahkan perlu dibandingkan dengan sesuatu yang lain, tetapi memiliki sifat yang hampir serupa. Hal sedemikian akan menghasilkan kesan keindahan bahasa dan makna yang lebih mendalam pada fikiran dan hati para penikmat sajak.
Menurut Sasterawan Negara Dato’ Rahman Shaari dalam bukunya, Persediaan Menulis Sajak, keindahan terhasil daripada keseimbangan isi dan bentuk. Bahasa yang terlalu berbunga-bunga sedangkan isinya remeh-temeh tidak menghasilkan keindahan. Bahasa yang kering untuk isi yang penting tidak juga menghasilkan keindahan.
Sehubungan dengan itu, tulisan ini akan membicarakan tentang tiga buah sajak tulisan para penyajak muda yang disiarkan dalam ruangan ini pada minggu lalu akan dibincangkan, iaitu “Tanda Tanya”, “Kesunyian” dan “Pertama”, ketiga-tiganya ditulis oleh penulis yang berbeza.
Sajak “Tanda Tanya” tulisan Mohammad Hafiz bin Berahim mengungkapkan tentang kebesaran dan kemurahan Tuhan serta kekerdilan manusia sebagai hamba. Penyajak menulis:
Mata cakrawala memutar rahsia
sebuah pengakhiran tanpa permulaan
sedangkan nafas tuhan
memeluk semesta tanpa terlihat tangan-Nya
kurniaan tanpa sempadan
dimusnahi tanpa kerelaaan
adakah kita masih hamba-Nya
biarpun ajal rapat seinci
pada tanah dipijak
kekal buntu mengerti
sebuah kehidupan
mencari pegangan tanpa terlerai
tubuh lalai tanpa kudus membelai
usah persoal
baktimu padamu pada Tuhan,
sedangkan akal gagal mentafsir
makna pengabdian
misteri alam gagal kau rungkai
Sajak ini dituliskan secara simbolik dan menarik. Penyajak berusaha untuk menghantarkan pemikiran tentang kehidupan, kematian dan hubungan manusia dengan Tuhan. Frasa “mata cakerawala memutar rahsia” dan “… nafas tuhan memeluk semesta/tanpa terlihat tangan-Nya” memberikan gambaran tentang kekuatan dan kekuasaan Tuhan.
Penyajak menekankan bahawa ada banyak perkara dalam hidup ini yang tidak dapat difahami sepenuhnya oleh akal manusia. Diksi “kurniaan tanpa sempadan” pula membayangkan kasih sayang Tuhan yang melimpah tanpa batas.
Melalui rangkap akhir, penyajak berupaya menyimpulkan dengan baik tentang tugas manusia sebagai hamba, iaitu untuk berbakti kepada Tuhan tanpa perlu mempersoalkannya kerana kata penulis, “sedangkan akal gagal mentafsir/makna pengabdian/misteri alam gagal kaurungkai.”
Sajak ini boleh dianggap menarik dan baik kerana penyajak dalam sebahagian besarnya telah berjaya membawa para pembaca untuk membayangkan apa-apa yang dimaksudkan oleh penyair melalui tanda, citra dan bahasa perbandingannya. Melaluinya, para pembaca dapat menemui denai dan jalan untuk sampai ke hujung makna yang mempersembahkan keindahan.
Walau bagaimanapun, terdapat beberapa perkara yang perlu diambil perhatian oleh penyajak. Pertama, diksi “pengakhiran tanpa permulaan” membawa kepada kekaburan makna. Siapa dan apakah yang dimaksudkan oleh penyajak? Jika manusia, alam dan benda semua ada awalannya dicipta Tuhan. Jika Tuhan, sudah pasti tidak ada pengakhiran kerana Dia yang awal tanpa bermula, dan Dia yang hujung tanpa pengakhiran.
Oleh itu, penyajak perlu memilih kata-kata dengan penuh teliti. Penyajak wajar bertengkar dengan kata-kata sendiri sebelum membuat keputusan bahawa kata-kata tersebut memang tepat dan sesuai untuk menghantar makna yang dimaksudkan.
Kedua, dapat dikesan kesalahan ejaan dalam sajak ini. Ejaan yang betul dalam bahasa Melayu ialah “cakerawala” bukannya “cakrawala”. Penyajak disarankan untuk merujuk kamus terlebih dahulu ketika menulis untuk menggelakkan masalah ini berulang.
Sajak kedua yang dibincangkan berjudul “Pertama” tulisan Siti Hajar Ahmad. Sajak ini membicarakan tentang hubungan seorang muda dengan anaknya yang pertama. Penyajak mengungkapkan:
aku kelas kosong yang sunyi,
kamu murid pertama mendiami.
kamu buku pertama yang aku selak,
aku huruf pertama yang kau ingat.
aku belajar membaca tangismu,
kamu belajar mengeja kasihku.
di mata aku, kamu harapan,
di dada kamu, aku pedoman.
(selamat hari lahir yang pertama
mengajar aku menjadi ibu)
Sajak ini menarik kerana ditulis secara pendek dan padat hasil renungan dan kasih mendalam seorang ibu terhadap anaknya. Sajak ini menyampaikan perasaan kekeluargaan dan keakraban yang mendalam. Keindahan bahasa dan makna pada sajak ini terletak pada cara pengarang menggambarkan perasaan seorang ibu yang penuh kasih sayang, sambil mengangkat konsep pembelajaran dan pembentukan ikatan dalam kehidupan.
Citra yang dipilih oleh penyajak melalui “aku kelas kosong…” dan “kamu buku pertama…”, memberikan gambaran yang simbolik tentang permulaan hidup, pendidikan dan ikatan yang terbina antara seorang ibu dengan anak pertama. Setiap frasa yang digunakan mengandungi lapisan makna yang jernih, contohnya, “aku huruf pertama yang kau ingat” membayangkan betapa pentingnya ibu dalam perkembangan awal seorang anak, tidak hanya sebagai penjaga, tetapi sebagai pendidik yang paling utama.
Pesanan yang ditinggalkan pada penghujung sajak, “selamat hari lahir yang pertama/mengajar aku menjadi ibu,” ialah tanda penghargaan dan kesyukuran, mengikat emosi pembaca dengan ikatan cinta seorang ibu kepada anaknya.
Secara keseluruhan, sajak ini menarik dan baik. Penyajak berjaya memberikan bayangan, gambaran dan perbandingan untuk pemahaman para pembaca dengan bersulamkan keindahan tentang inti makna sajaknya.
Penyajak berupaya mencipta diksi yang menarik dan berkesan seperti “aku kelas kosong yang sunyi/kamu murid pertama mendiami”, “kamu buku pertama yang aku selak/aku huruf pertama yang kau ingat” dan “aku belajar membaca tangismu/kamu belajar mengeja kasihku”.
Saya percaya, jika penyajak ini terus berusaha mempertingkatkan lagi gaya pengucapan dan kedalaman renungannya, penyajak pasti akan mampu pergi jauh dalam bidang penulisan sajak.
Sajak terakhir yang dibicarakan bertajuk “Kesunyian” tulisan Olyvia Idang. Sajak ini mengungkapkan tentang perasaan sunyi yang tidak bertepi. Penyajak menulis:
Di hujung malam yang tak bercahaya,
kesunyian datang,
seperti angin yang menjamah muka.
langit kelam,
menyimpan seribu satu rahsia,
aku hanya terdiam sepi tak terdaya.
Suaraku hilang,
tertelan dalam angin,
seperti air mata yang jatuh,
tak sempat berbunyi,
aku hanya menatap jauh,
di dalam ruang yang kosong,
mencari jejak,
namun yang ada hanya bayang.
Kesunyian ini seperti senja yang terlambat,
mengalir dalam darah,
meresap dalam tulang.
Dan aku, seperti merpati yang lupa terbang,
menunggu cahaya yang tak kunjung tiba.
Kesunyian,
sahabat yang sejati,
menulis cerita di buku yang sepi.
bisu, tapi penuh dengan suara yang tak terdengar,
Kesunyian,
yang adalah sahabat sekaligus musuh.
Sajak ini mengajak para pembaca untuk merasai perasaan sunyi yang dalam, melalui citra alam yang suram dan gelap. Penyajak menggunakan gambaran seperti “di hujung malam yang tak bercahaya” dan “langit kelam” untuk menciptakan suasana yang penuh dengan kesepian dan ketidakpastian. “Kesunyian datang/seperti angin yang menjamah muka” merupakan satu gambaran yang sangat sesuai, menghubungkan kesunyian dengan kehadiran yang tidak dapat dilihat tetapi tetap dirasai. Citra air mata yang jatuh “tak sempat berbunyi” membayangkan perasaan hiba yang terpendam dan sukar diluahkan. Kesunyian dibandingkan seperti “sahabat yang sejati” dan juga “musuh” dalam sajak ini, menambahkan lagi lapisan rumit pada makna kesepian itu sendiri. Menimbulkan persoalan, apakah kesunyian itu sebenarnya merupakan teman yang dapat membawa kepada ketenangan atau mengajak kepada kehancuran?
Penyajak telah berusaha untuk memberikan bayangan dan gambaran kepada para pembaca tentang kesunyian yang dihadapinya. Walau bagaimanapun, penyajak tidak menjelaskan apakah punca kesunyian terjadi dan apakah yang mampu menghentikannya? Hal ini menyebabkan kesan yang ditinggalkan oleh sajak berkurangan dan para pembaca sukar untuk sama berkongsi rasa atau bersimpati.
Dapat dikesan juga perbandingan dan bayangan yang kurang berkesan dan tidak menjadi melalui diksi, “kesunyian ini seperti senja yang terlambat”. Senja yang terlambat daripada apa? Hal ini menyebabkan para pembaca tidak dapat membayangkannya. Terdapat juga ungkapan yang janggal dalam diksi, “Kesunyian,/ yang adalah sahabat sekaligus musuh”. Lebih baik jika ditulis begini, tanpa ‘yang adalah’: “Kesunyian, sahabat sekali gus musuh”.
Ketiga-tiga sajak ini memaparkan penggunaan tanda, citra, dan suasana yang sesuai, mencukupi dan berkaitan untuk membawa pembaca ke dunia emosi dan pemikiran yang dalam. Penyajak-penyajak ini berusaha menggunakan simbol-simbol alam, perasaan manusia, dan pertanyaan tentang kehidupan untuk menyentuh pemikiran dan rasa pembaca dengan cara yang logik dan penuh makna, baik secara nyata mahupun simbolik. Secara keseluruhannya walaupun terdapat sedikit kekurangan, para pembaca dapat merasai apa-apa yang ingin disampaikan, sama ada berkenaan pencarian kerohanian, kasih sayang atau kesepian yang mencengkam.
Oleh itu, tahniah diucapkan kepada ketiga-tiga penyajak, iaitu Mohammad Hafiz bin Berahim, Siti Hajar Ahmad dan Olyvia Idang. Mereka memiliki bakat untuk terus berkembang maju dalam bidang penulisan sajak. Yang penting, mereka harus terus belajar melalui pembacaan dan percubaan, berusaha mempertingkat gaya pengucapan, kedalaman renungan, ketajaman pemikiran dan kejernihan perasaan di samping memperkaya perbendaharaan kata, kreativiti dan imaginasi.