MENULIS sajak boleh ditamsilkan sebagai perlakuan menyalakan sebatang lilin di ruang yang tenang. Lilin dengan cahaya kecil yang kadang-kadang terlihat meliuk-liuk apabila ada angin yang berhembus, cukup menyenangkan pandangan hingga boleh menenangkan kesuraman.
Demikianlah inspirasi yang hadir dalam diri penulis; ia tidak hadir dalam keriuhan emosi, sebaliknya tampil dalam nyala yang lembut hingga mengundang renungan mendalam. Setiap kata yang lahir daripadanya seperti hening cahaya, mengungkap sosok perasaan yang sembunyi.
Kesunyian bukanlah persoalan tentang bunyi sahaja, tetapi suasana jiwa yang lirih mendengar suara hati. Dalam kesenyapan, penulis bermonolog dan berusaha memahami apa-apa jua pengalaman yang ada dalam suasana tenang. Maka, sunyi yang menenangkan persis sinar lilin dalam perjalanan menulis, kerana di situlah penulis merasai nadi sajaknya.
Lilin sunyi di ruang tenang bagaikan karya penulis yang menemukan cahaya kecil dalam gelap fikir dan memberikan tenang dalam suara hatinya. Proses menulis sajak ialah karya seni jiwa, iaitu suatu usaha kecil tetapi tulus untuk memberikan sinar dalam suram kehidupan yang manusiawi.
Seperti yang diungkapkan penulis Indonesia, Helvy Tiana Rosa, menulis ialah perjuangan yang paling sunyi, sebab kau benar-benar sendiri dan bergumul dengan segala.
Oleh itu, proses menulis ibarat seorang penulis yang duduk sendirian, berhadapan kertas atau skrin kosong, menajam kata dan menukil rasa dalam ruang yang hening, nyalaan kecil lilin menjadi teman cahaya yang setia. Dalam kesunyian, penulis mengungkap suara rasa, menyingkap akal makna.
Menulis bukan semata-mata untuk dibaca, tapi untuk dijiwai. Lilin sunyi, ruang tenang — itulah medium sakral bagi sajak lahir, suara batin menjadi kata yang mengalir.
Selain itu, Sasterawan Negara A. Samad Said pun pernah mengungkapkan bahawa “menulis itu resah yang bahagia, duka yang indah”. Proses menulis membuka ruang sunyi dalam jiwa untuk menyerap pengalaman, emosi, bahasa, lalu lilin akal dinyalakan. Dalam ruang tenang dan sunyi itulah, penulis mengolah kata, menyulam rasa dan menghasilkan sajak yang bukan hanya tertulis tetapi terasa di batin.
Oleh itu, syabas dan tahniah kepada penulis-penulis muda seperti Ara Sahara, Abu Adil dan Amelia Chen Siew Ling kerana boleh menulis sajak, dan sajak mereka juga telah disiarkan dalam ruangan Wadah Bahasa dan Sastera (WBS), akhbar Utusan Sarawak pada hari Khamis yang lepas.
Sajak-sajak yang dinukilkan oleh mereka pada dasarnya lebih menanggapi soal perasaan dan pemikiran yang merupakan sebuah perkongsian pengalaman serta pengamatan kendiri.
Semua sajak tersebut seperti berusaha menembusi kabut kehidupan yang peribadi. Mudah-mudahan nilai perasaan dan pemikiran yang ditaakul tersebut dapat menyalakan sesuatu dan menenangkan jiwa pembacanya.
Sajak “Itu Milik Kita” oleh Ara Sahara bertemakan semangat patriotik. Sajak ini disarati dengan pesan yang utuh kepada generasi kini tentang masa depan negara jika ada khilaf atau kealpaan dibiarkan.
Sajak dimulai dengan cerita pertembungan (konfrontasi) yang menggugat ketenteraman, meragut kepercayaan dan boleh menghapuskan semangat persaudaraan. Inilah hakikat apabila fitrah manusia dicemari kerakusan dan kuasa.
Penulis juga mengingatkan tentang hak yang harus dipertahankan demi kesejahteraan generasi sekarang dan akan datang. Misalnya dalam rangkap berikut;
Konfrontasi itu kejam fitrahnya
Meragut rasa percaya atma
Menoktah semangat bersaudara,
Hiba, kecewa akhirnya.
Tanah itu milik kita,
Bukan penjarah yang empunya,
Berdirilah pertahankannya,
Gusar nanti kita sengsara.
(rangkap 1 dan 2, sajak “Itu Milik Kita”)
Menerusi rangkap seterusnya pula, penulis menegaskan bahawa kerosakan tanah air jika dibiarkan pasti akan memusnahkan pewaris bangsa, tidak kira aristokrat atau rakyat biasa akan merasai akibat perbuatan hari ini. Mereka akan menanggung hasil atau deritanya, bergantung kepada sejauh mana tanggungjawab kita dalam menjaga amanah pusaka ini. Tanah air bukanlah sekadar lembah bumi tapi juga harga diri dan martabat bangsa berdaulat. Jika pusaka ini tergadai, anak cucu kita akan kehilangan rumah di tanah sendiri. Misalnya;
Mungkin duduk mungkin berdiri,
Mungkin aristokrat atau rakyat murba,
Hanya mereka merasakannya.
Jika digadai pusaka ini,
Di mana hasil tanah ardi?
Ke mana pergi mereka nanti?
Jangan dibiar anak cicit meratapi,
Menangisi nasib di tanah sendiri.
(rangkap 3 dan 4, puisi “Itu Milik Kita”)
Sajak ini berbentuk bebas dan dibina dalam empat buah rangkap yang sederhana panjangnya. Gaya bahasa sajak ini biasa dan kata yang digunakan bersahaja hingga menampilkan kesan sajak yang kurang berlapis makna. Oleh itu, pemilihan kata dalam sajak ini masih memerlukan penelitian kerana penggunaan unsur-unsur persajakan seperti simile, perlambangan, personifikasi, metafora dan lain-lainnya perlu diolah lebih tuntas bagi menyegarkan tamsilan dan ungkapan agar lebih kekar.
Sajak ini menggunakan rima bebas, tetapi kurang permainan bunyi yang boleh menguatkan ingatan pembaca. Misalnya, penggunaan asonansi atau aliterasi agak minimum, maka alunan rima sajak terasa datar.
Selain itu, terdapat unsur pengulangan kata “mungkin” dalam baris sajak seperti berikut:
…
Mungkin duduk mungkin berdiri,
Mungkin aristokrat atau rakyat murba,
… .
Namun unsur pengulangan tersebut kurang ampuh bagi maksud penegasan. Dalam maksud lain, bunyinya agak hambar kerana tiada variasi ritma yang memperkukuh maksud ungkapan sajak secara menyeluruh.
Dalam kesederhanaan pemilihan kata dalam sajak patriotik ini, ada cubaan penulis menggunakan kata klasik seperti “atma”, “murba” dan “ardi” yang puitis, tetapi penggunaannya berjarak (kurang ramah) dengan lingkungan pembaca biasa; mungkin menimbulkan rasa “asing” atau janggal dalam pengamatan sajak ini.
Olahan yang jelas pada sajak ini adalah kurang ruang untuk pembaca mengalami sendiri emosi melalui gambaran, pembaca lebih “diberitahu” apa yang patut difikirkan. Sajak ini masih berbentuk pernyataan, bukan letusan emosi puitis kerana olahannya seperti khutbah nasihat, bukan ledakan rasa yang menggugat penghayatan pembaca.
Walau apa pun, sajak ini mempunyai pesan yang sangat baik kerana telah mengajak pembaca untuk menyedari tentang apa-apa yang sedang melanda negara, cuma olahan bahasa sajaknya terlalu lurus bagi menyampaikan amanat kebenaran yang meresahkan penulis.
Sajak “Yang Tergantung di Antara” oleh Abu Adil bertemakan hak kehidupan yang alamiah. Sajak ini menarik kerana persoalan-persoalannya berlapis simbolik dan bersifat alegori tentang perebutan hak dalam masyarakat atau negara. Burung, ulat dan pokok saling berbicara dalam suara masing-masing, seolah-olah mewakili pelbagai kelompok sosial yang menuntut hak masing-masing. Misalnya;
dia patut menikmati buah
kerana bersarang di dahannya
kata ulat
dia layak memakan buah
kerana berumah di perutnya
kata pokok
buahnya tidak wajar dimakan
kerana ia lahir dari tubuhnya
(rangkap 1-3, sajak “Yang Tergantung di Antara”)
Manakala pada akhir rangkap sajak, penulis telah menyimpulkan persoalan-persoalan yang ada dengan amat sinis kerana tiada siapa yang layak menikmati haknya. Graviti menarik buah ke tanah dan bumi menikmatinya “sambil menggelengkan kepala”. Inilah sindiran tajam bahawa perebutan tanpa penyelesaian akan berakhir dengan kerugian kolektif. Rezeki hilang dan hanya alam yang “menelan” sia-sia pertikaian tersebut. Misalnya;
akhirnya
buah gugur dipetik graviti
dan tanah pun menelan isinya
(rangkap 4, puisi “Yang Tergantung di Antara”)
Sajak ini mencerminkan wajah masyarakat yang terlalu leka menegakkan hak sendiri sehingga menyasarkan tujuan sebenar kehidupan bermasyarakat, iaitu berkongsi hasil untuk kelangsungan bersama-sama.
Penulis seolah-olah mengingatkan bahawa keadilan sosial bukan ditentukan oleh siapa yang paling lantang menuntut, tetapi oleh kesediaan untuk mengimbangi hak dengan tanggungjawab. Sungguh, persoalan dan pesan dalam sajak ini sangat bagus!
Pemilihan kata dalam sajak ini bersahaja seperti lilin sunyi di ruang tenang bagi mengungkapkan persoalan demi persoalan yang hendak diolah. Sajak ini juga berbentuk bebas dan dibina daripada empat rangkap yang ringkas bagi menyatakan persoalan yang ada.
Gaya bahasa sajak masih memerlukan sentuhan yang lebih harmoni agar penyampaian ungkapannya lebih indah dan utuh. Justeru penggunaan unsur-unsur persajakan seperti metafora atau citra dalam sajak ini perlu lebih puitis agar kesan emosinya lebih kuat. Misalnya, sekadar saranan dalam jalinan baris bergaris pada rangkap berikut;
…
buah gugur dipetik (graviti) angin lalu
dan (tanah) bumi pun (menelan isinya) menikmati ranumnya
(sambil menggelengkan kepala) seraya merekahkan senyuman sinis.
Terakhirnya ialah sajak “Sunyi di Balik Hujan” oleh Amelia Chen Siew Ling, sebuah sajak yang bertemakan kehilangan dan rindu. Dalam sajak ini, hujan merupakan citra rindu yang tidak dibalas, janji yang tidak ditunai, serta luka hati yang terus nyeri walaupun tanpa air mata. Sajak ini cukup sunyi dan mengalir tenang dalam persoalan-persoalan yang ada. Misalnya;
Di balik jendela basah,
aku menatap langit yang rebah,
setitis demi setitis jatuh,
bagai rindu yang tak dibalas.
Waktu pun enggan berbicara,
jam berdetak tanpa makna,
dan kau, yang dulu cahaya,
(rangkap 1 dan 2, sajak “Sunyi di Balik Hujan”)
Dalam baris berikut sajak, penulis menyimpulkan bahawa adalah sia-sia untuk mengekalkan nama atau kenangan jika kenyataannya seperti janji yang tidak akan dipenuhi. Manakala kesedihan bukanlah sekadar tangisan, tetapi kesunyian panjang yang menyakitkan sekalipun larut dalam doa. Misalnya;
Aku cuba menulis namamu
pada cermin yang berkabut,
namun hurufnya luntur,
seperti janji yang tak sempat ditunai.
Kesedihan ini bukan air mata,
ia sunyi yang tak tahu reda,
menyelinap dalam doa,
dan tinggal sebagai luka.
(rangkap 3 & 4, “Sunyi di Balik Hujan”)
Manakala dalam rangkap akhir sajak, penulis pasrah pada suasana hatinya yang lencun oleh deras hujan emosi yang tidak terbendung. Penulis akur pada ketentuan fitrah yang alamiah sebagai tanda memahami dirinya bagi mencapai ketenangan jiwa. Misalnya;
Tapi biarlah,
biarlah hujan terus bicara,
kerana hanya dia yang tahu
bagaimana rasanya kehilangan — tanpa suara.
(rangkap 5, “Sunyi di Balik Hujan”)
Bentuk sajak ini bebas dan dibina daripada lima buah rangkap bagi menyatakan taakulan penulis terhadap rindu yang dialami. Gaya bahasa sajak sederhana tapi masih berlapis makna dengan penggunaan imejan yang sesuai.
Kekuatan utama sajak terletak pada citra hujan yang konsisten pada keseluruhan sajak. Citra lain seperti jendela basah, jam berdetak tanpa makna dan cermin berkabut telah memberi lapisan makna yang mendalam.
Hal ini amat sesuai bagi mengembangkan persoalan yang ada. Perlambangan hujan sangat membangkitkan suasana melankolik yang menyentuh perasaan pembaca seperti lilin sunyi di ruang tenang.
Terdapat pemilihan kata yang kurang sesuai, misalnya “… langit yang rebah”. Kata “rebah” pada langit agak keterlaluan bagi menggambarkan hal yang sebenarnya.
Oleh itu, disarankan penulis mencari kata lain yang lebih sesuai bagi mewajarkan pemaknaannya. Sekadar saranan, kata “rebah” diganti “kelam” atau “kelabu”.
Air hujan dikandung awan, bukannya digantung pada langit. Begitu juga dalam larik kata, “tinggal bayang dalam dada”. Kata “dada” kurang sesuai dijalinkan dengan larik kata sebelumnya, “…, yang dulu cahaya”. Sekadar saranan, kata “dada’ diganti kata “mata” kerana gambaran bayang, sesuai pada deria lihat.
Waima apa pun, keindahan citra serta kekuatan imejan hujan telah menjadikan olahan sajak ini utuh. Seperti kata A. Samad Said, “puisi ialah sejenis suara hati yang mencari gema.”
Sajak ini ialah gema sunyi seorang penulis yang membendung kesedihan pada hujan, lalu menyerahkannya kepada alam untuk didengarkan semesta.
Semoga dengan teguran dan saranan yang ada, penulis dapat memahami apa yang mahu disampaikan dengan berlapang rasa dan tanggapan. Sememangnya menulis sajak yang baik bukanlah sesuatu yang mudah dan diselesaikan dalam jangka waktu yang singkat.
Rumusnya, ketiga-tiga buah sajak yang dibicarakan tadi jelas menggambarkan sajak yang baik seperti lilin sunyi di ruang tenang. Oleh itu, kebolehan dan inspirasi Ara Sahara, Abu Adil dan Amelia Chen Siew Ling dalam penulisan sajak wajar diberikan ruang dan peluang yang lebih khusus pembelajarannya.
Justeru mereka jelas berpotensi dalam memperlihatkan nilai pemikiran yang kritis dan kreatif. Mudah-mudahan sikap positif teguh menjejaki diri ke jalan kritik yang lebih membina dan terbuka. Syabas dan sukses, selalu!
Oleh Rosani Hiplee